Estudiantes de los grados décimo y once de la Institución Educativa Luz Haydee Guerrero Molina se apropian de la creatividad e innovación participando en la experiencia significativa Narrativas Digitales: la animación directa, una propuesta para desarrollar pensamiento computacional, orientada por la docente de diseño tecnológico y emprendimiento Paola Andrea González Pineda.
La propuesta, que actualmente está en etapa de ideación y prototipado, consiste en la creación de personajes o animatronics, que son juguetes programados por medio de un software, y que tienen un impacto positivo en los estudiantes porque favorece un mejor aprendizaje.
En este proceso, niños, niñas y jóvenes aplican el pensamiento computacional que se basa en una secuencia lógica de pasos a partir del código de programación. De modo que, a través de la narrativa digital, los estudiantes organizan los guiones gráficos para darles significado a las secuencias de las historias que ellos mismos crean.
En este sentido, la licenciada González explicó los logros y el alcance que genera esta experiencia. “Los estudiantes logran hacer visible su pensamiento y toman postura de su proceso de aprendizaje en la medida en que entienden cuál es su participación dentro del ejercicio. Además, se desarrolla un proceso de autonomía, libre expresión, autodeterminación, autoconfianza y motivación que nos permite disponernos para la enseñanza y aprendizaje”.
La docente agregó que “en el discurso dialógico entre estudiante y docente, a partir del proceso de mediación como lo es la narrativa digital, el estudiante cuenta su propia historia y empieza a hacerse partícipe, de forma consciente, de cuál es el papel de la educación en su proyecto de vida”.
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La maestra señaló que la estructura del discurso digital se entiende a partir del pensamiento computacional porque “le permite al estudiante entender la secuencia de comandos, instrucciones o pasos secuenciales para que las cosas funcionen y se puedan validar las acciones que ocurren en el día a día. Y para que este pensamiento computacional se valide es necesario que el estudiante entienda cómo los textos instructivos son los que brindan la pauta para poder desarrollar el código o algoritmos. En esa lógica, nos permitimos trabajar bajo la mediación de las narrativas digitales”, puntualizó.
La narrativa digital se plantea como una estrategia de mediación para hacer visible el pensamiento crítico de los estudiantes teniendo como base sus propias historias de vida, reflejadas por medio de textos instructivos, guiones gráficos, animaciones y bocetos modelados.
Los valores, un agente importante en la creatividad
En el ejercicio de narrativas digitales, la empatía es fundamental para el tejido de las historias que conforman el ejercicio académico, porque permiten entender el contexto, las posturas, anhelos y sueños de los estudiantes, a partir de la creación de cada personaje que, a su vez, permite valorar al alumno como un ser creativo capaz de gestionar el conocimiento en ideas que logra representar.
De acuerdo con lo anterior, la apuesta de la narrativa digital por medio de la creación de personajes animados suscita determinación y confianza frente a lo imaginado con la posibilidad de darle sentido al modelo pedagógico en el espacio educativo. Además, niños, niñas y jóvenes pueden generar ideas y contenidos a través de un mapa de pensamientos para resolver problemas, tomar acciones y construir un pensamiento crítico.
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La estudiante Alisson Cuero, del grado 11-2, comentó que esta experiencia les “permite aprender más, desarrollar capacidades y habilidades tanto en la vida estudiantil como en la vida cotidiana. La creación del personaje permite lograr grandes cosas e innovar y me ha gustado darme cuenta de lo que podemos lograr ideando, innovando y creando”.
Las expectativas con la creación del personaje animatronic se centran en lo que los estudiantes puedan aprender, idear y llevar a cabo. Como lo explica la docente: “el estudiante puede trabajar de forma dinámica los conceptos de la creatividad (capacidad de crear ideas), innovación (capacidad de agregar valor), diseño (capacidad de representar las ideas) y, finalmente, desde el diseño tecnológico se entienda el análisis funcional de esas ideas que fundamentan los comandos”.
Agregó la maestra: “el desarrollo del personaje nos permite ponernos en una determinada situación para explicar un comando. Esperamos que los estudiantes puedan llevarse una experiencia de vida y puedan representar un poco de lo que son a partir del personaje, divertirse y reconocer la capacidad creativa que tienen para contar historias”.
